Hochqualifizierter Pianist und Klavierpädagoge für motivierte Schüler:innen aller Niveaus . Konzertexamen an der UdK Berlin sowie Bachelor- und Masterabschluss am Royal College of Music London.

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• Seit wann besitzt Du schon diese Leidenschaft für die Musik und, ganz besonders, für Dein Lieblingsinstrument?

  Seit ich drei Jahre alt war, besaß ich eines dieser Spielzeugklaviere, die schließlich viele Kinder haben. Von da an habe ich versucht, Lieder, die ich im Radio oder im Fernsehen gehört hatte, noch einmal abzuspielen, es hat mir viel Spaß gemacht. Mit sechs Jahren bat ich meine Eltern, offiziell mit dem Klavierunterricht zu beginnen. Ich liebte es. Ich lernte weiter und im Alter von vierzehn Jahren wurde mir klar, dass ich das beruflich machen wollte. Ich wurde von meinen Lehrern und meinen Mitschülern sehr motiviert. Ich begann Klavierwettbewerbe und kleine Konzerte zu veranstalten, was mir viel Freude bereitete und mir viel Motivation gab. Seitdem habe ich angefangen, ein Kunstgymnasium zu besuchen, und da wurde daraus eine ernsthafte Leidenschaft, die ich verwirklichen wollte.

• Welche Art von Musik könntest Du ständig und mit Freude hören, ohne dass Du ihrer jemals überdrüssig wirst?

  Da es das ist, was ich mache, und definitiv die Musik, die mir am meisten am Herzen liegt, weil sie mich emotional und intellektuell berührt, muss ich sagen, dass es erstens klassische Musik ist. Als Musiker höre ich natürlich nicht nur eine Musikrichtung; Indie-Rock und elektronische Musik wären die nächsten beiden Stile, ohne die ich nicht leben würde, da sie Teil meiner Identität und meiner sozialen Identität sind. Tatsächlich höre ich diese Stile häufiger als klassische Musik, in einem eher lockeren Kontext.

• Erzähle uns von Deinem bisher herausforderndsten oder auch erstaunlichsten Unterricht, den Du geben musstest!

  Der schwierigste Moment, den ich im Unterrichtskontext erlebte, war die Betreuung eines Kindes, das leider an schwerem ängstlichen Autismus litt. Ich habe diese Herausforderung mit offenem Herzen angenommen, sowohl um mich als Tutor zu verbessern, als auch weil ich der Meinung bin, dass jeder Zugang zur Musikausbildung haben sollte, unabhängig von seinem psychologischen, kulturellen Hintergrund oder finanziellen Kontext.
  Dazu musste ich zunächst sicherstellen, dass ich die besonderen Bedürfnisse und besonderen Bräuche der Schüler verstehe, die mit dem Leiden an Autismus einhergehen. Bestimmte Reaktionen und kleine Gewohnheiten, die berücksichtigt werden müssen. Anschließend habe ich spezifische Methoden entwickelt, um mit dem Studenten arbeiten zu können. Zum Beispiel: Zu Beginn der Unterrichtsstunde musste ich immer eine Liste darüber schreiben, was in der Unterrichtsstunde erledigt werden sollte, auch wenn diese Liste nur aus zwei Elementen bestand; Listen waren im Allgemeinen sehr wichtig für die besonderen Bedürfnisse des Schülers. Gleichzeitig habe ich versucht, weiterhin Nähe zum Schüler zu schaffen, indem ich bestimmte Verletzlichkeiten und Emotionen, die mit der Erkrankung einhergehen, öffne und sie mit Verständnis und Mitgefühl aufnehme.
  Dadurch habe ich mich als Dozent definitiv weiterentwickelt, Erfahrungen in der Anpassung an unterschiedliche Schüler gesammelt und empfand eine große persönliche Befriedigung darüber, dass ich in diesem speziellen Kontext an die Kunst herangehen und sie mit jemandem teilen konnte.

• Welches ist Deiner Meinung nach das am schwierigsten zu lernende Instrument und warum?

  Wenn ich über das schwierigste Instrument spreche, muss ich nicht nur ein, sondern zwei Instrumente erwähnen: das Klavier und die Geige. Das Erlernen der Geige ist sehr anspruchsvoll, da es sich um ein Instrument handelt, bei dem es beim ersten Kontakt sehr schwierig sein wird, einen "guten" Klang zu erzielen. Die größten Herausforderungen bestehen meist darin, einen guten Klang mit der richtigen Intonation zu erzeugen. Außerdem erfordert die Geige vom Spieler eine eher unnatürliche Haltung, die zu vielen Spannungsproblemen führen kann und ein hohes Maß an Körperbewusstsein und Entspannungsbedürfnis erfordert.
  Das Klavier hingegen ist ein Instrument, bei dem es ziemlich "einfach" ist, zunächst einen guten Klang zu erzeugen, da wir nur eine Taste drücken müssen, und der Klang ist gestimmt. Allerdings sehe ich darin eine der Hauptschwierigkeiten, da es dadurch schwieriger wird, herauszufinden und sich dessen bewusst zu sein, was ein guter Klang auf dem Klavier eigentlich ist, was recht komplex zu finden ist. Das Klavier birgt auch eine große technische Herausforderung hinsichtlich der erforderlichen Unabhängigkeit der Finger, da Klavierstücke viele Stimmen gleichzeitig haben (eine oder mehrere Melodien, Begleitung, Verzierungen) und wir unser Gehirn, unsere Arme, unseren Rücken und unsere Finger kompartimentieren müssen um alle benötigten unterschiedlichen Klänge zu erzeugen. Auch am Klavier ist die Unabhängigkeit der Hände eine große Herausforderung. Letztendlich werden beide Hände benötigt, um unser Gehirn fast in zwei Seiten zu teilen, eine für die linke Hand, eine für die rechte.

• Welche sind für Dich die Schlüssel zum Erfolg, um ein Instrument wirklich zu beherrschen?

  Um sich zunächst auf den Weg zu machen, ein Instrument zu beherrschen, muss man von Leidenschaft, Musikalität und einem musikalischen Ohr angetrieben werden. Dies muss mit einer guten Betreuung gepaart werden, die hoffentlich zum gewünschten Ergebnis führt. Die Ergebnisse werden sichtbar, wenn man auch eine konsequente Bereitschaft zur Verbesserung, eine gute Methodik und eine Vorstellung von Engagement an den Tag legt.

• Nenne 3 MusikerInnen, mit denen Du Dich liebend gerne einmal nachts um 2h in einer Bar treffen und unterhalten würdest, und erzähle uns, warum!

  Martha Argerich, Amy Winehouse, Richie Hawtin

• Gibt es eine Anekdote aus Deinem Berufsleben, Deiner Schulzeit oder Deiner Zeit am Konservatorium, von der Du uns erzählen möchtest?

  Einer der bizarrsten Momente, die ich während meines Musikstudiums hatte, war ein Studentenkonzert, bei dem ich während meiner Studienzeit mitspielte. Es war in einer Kirche, die keine Backstage hatte, also ließ ich meinen Rucksack mit meinen Sachen auf den Vordersitzen (in der Nähe des Klaviers, wo kein Publikum saß) und versteckte mich vor den Augen der Öffentlichkeit. Während meines Auftritts hörte ich ein Telefon klingeln. Es war sehr laut und ablenkend. Nachdem es eine Minute lang geklingelt hatte, fragte ich mich, warum die Person das Telefon nicht ausgeschaltet hatte. Nach einer Weile wurde mir klar, dass es tatsächlich mein eigener Wecker war, der auf meinem Handy in meiner Tasche klingelte. Es würde nicht losgehen, wenn es nicht jemand ausgeschaltet hätte. Ich musste die Aufführung durchgehen und die letzten 10 Minuten spielen, obwohl ich wusste, dass mein eigenes Telefon in meiner Tasche klingelte und niemand es ausschalten konnte. Damals war es ein Albtraum, aber es stellte sich heraus, dass es eine ziemlich lustige Situation war!

• Kurz und knapp: Was macht aus Dir einen Superprof, der von seinen SchülerInnen geliebt wird?

  Spaß, verständnisvoll, anpassungsfähig, professionell.