Schauspiel- und Musical-Coaching mit Leidenschaft, Bühnenerfahrung und professioneller Audition-Vorbereitung für Darsteller aller Level

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• Wann hast Du mit dieser Tätigkeit angefangen? Wie bist Du darauf gekommen, überhaupt damit anzufangen?

  Ich habe schon früh mit Musik begonnen mich für Performance begeistert. 2012 besuchte ich das United World College in den USA und studierte anschließend Musical Theater an der renommierten AMDA in New York City. Das Unterrichten im Bereich Musical Coaching und Schauspielunterricht kam dann fast automatisch – ich liebe es, Menschen dabei zu helfen, ihre Bühnenpräsenz, Ausdruckskraft und stimmliche Sicherheit zu entwickeln.

• Welche sind die KünstlerInnen oder Werke, die Dich am meisten berühren oder inspirieren?

  Mich inspirieren Künstlerinnen, die auf der Bühne authentisch und technisch versiert agieren. Musicals wie Cabaret, Dear Evan Hansen oder Werke von Leonard Bernstein zeigen, wie Musik, Schauspiel und Text zu intensiven, emotionalen Momenten verschmelzen. Auch Kolleginnen, die es schaffen, jede Rolle glaubwürdig und lebendig zu gestalten, motivieren mich immer wieder.

• Welche sind Deiner Meinung nach die notwendigen Kenntnisse und Fähigkeiten bzw. Talente, die es braucht, um in Deinem Fachbereich Erfolg zu haben?

  Erfolg im Musical- und Schauspielbereich erfordert Leidenschaft, Disziplin, Selbstreflexion und Durchhaltevermögen. Technisches Können in Gesang und Schauspiel ist genauso wichtig wie Bühnenpräsenz und Ausdrucksstärke. Wer gelernt hat, mit Nervosität und Leistungsdruck umzugehen, hat einen klaren Vorteil bei Vorsprechen, Castings oder Bühnenauftritten.

• Hättest Du uns einen Ratschlag oder nützliche Tipps, um weiter Fortschritte zu machen und in unseren Projekten nicht die Motivation zu verlieren?

  Bleibt neugierig, offen für Feedback und übt regelmäßig. Gönnt euch Pausen, um das Nervensystem zu stabilisieren, und traut euch, sichtbar zu werden – auch wenn ihr euch unsicher fühlt. Jede Stunde, in der ihr euch zeigt und euren Ausdruck trainiert, ist ein Schritt Richtung mehr Sicherheit und Bühnenpräsenz.

• Lass uns an Deiner Leidenschaft teilhaben und erzähle uns, was Dich an ihr so sehr fasziniert! Oder gibt es noch andere Passionen?

  Ich liebe die Verbindung von Musik, Text und Schauspiel, weil sie Menschen tief emotional berühren kann. Auf der Bühne Geschichten zu erzählen und Emotionen durch Stimme und Ausdruck zu transportieren, fasziniert mich immer wieder. Zusätzlich interessiert mich Persönlichkeitsentwicklung und Coaching, die Verbindung von Kunst, Ausdruck und persönlichem Wachstum finde ich besonders spannend. Sport und guter Espresso darf auch nicht fehlen.

• Auf welches Deiner Projekte oder Deiner Werke bist Du ganz besonders stolz?

  Besonders stolz bin ich auf meine Hauptrolle im Musical Abenteuerland (Erstbesetzung Tom). Es war eine intensive Produktion, bei der ich meine Bühnenpräsenz, Charaktertiefe und Ausdruckskraft zeigen konnte. Auch Produktionen wie Cabaret am Tipi oder verschiedene Konzerte haben mich künstlerisch stark geprägt und weiterentwickelt.

• Hat Dich schon einmal ein/e Schüler/in mit seinem Talent, seinen Fähigkeiten oder seiner Entwicklung überrascht?

  Ja, sehr oft! Besonders berührend ist es, wenn zunächst zurückhaltende Schülerinnen plötzlich Selbstbewusstsein und Ausdruckskraft entwickeln. Mit gezieltem Schauspieltraining, Musical Coaching und stimmlichem Training können selbst unsichere Teilnehmerinnen schnell sichtbare Fortschritte machen.

• Ein Superprof zu sein ist eine Kunst für sich! Was ist Dein Geheimnis, um einer zu werden?

  Mein Geheimnis ist Zuhören, individuelle Stärken erkennen und jede Stunde auf die Bedürfnisse des Schülers anzupassen. Ich schaffe eine positive, vertrauensvolle Lernatmosphäre, in der Fehler erlaubt sind und Fortschritte gefeiert werden. Authentizität, Leidenschaft und Bühnenpräsenz übertrage ich auf jede Unterrichtsstunde, egal ob es um Schauspielunterricht, Musical Coaching oder stimmliche Weiterentwicklung geht.