Musikunterricht & Nachhilfe in Harmonielehre, Gehörbildung, Analyse und Musiktheorie bei einem erfahrenden Musiker und Produzenten

Ich hätte nie gedacht, dass Musiktheorie mal Sinn ergibt – geschweige denn Spaß macht. Vor dem Unterricht waren Begriffe wie Kadenzen, Modi oder Gehörbildung für mich eher eine Mischung aus Zauberspruch und Drohung in der Klausur. Jetzt kann ich zumindest so tun, als wüsste ich, was ich tue, und manchmal stimmt es sogar.

Der Unterricht ist super verständlich aufgebaut, aber ohne dieses „Schulbuch-Gefühl“. Statt trockener Theorie wird direkt am Klavier, am Beispiel oder sogar an meinen eigenen Lieblingssongs erklärt, warum Musik funktioniert. Plötzlich merkt man: Das hat alles System – und ich bin nicht völlig verloren im Klanguniversum.

Besonders hilfreich war die Vorbereitung auf meine Prüfung. Es wurde nicht einfach nur gepaukt, sondern wirklich verstanden, was hinter den Aufgaben steckt. Das hat mir deutlich mehr Sicherheit gegeben, als stumpfes Auswendiglernen jemals könnte.

Und obwohl es manchmal ziemlich tief in die Theorie geht, bleibt die Atmosphäre entspannt und humorvoll. Fehler sind hier kein Problem, sondern eher Teil des Lernprozesses – was ehrlich gesagt sehr beruhigend ist, wenn man vorher dachte, man sei „unmusikalisch“.

Kurz gesagt: Ich verstehe Musik jetzt besser, höre anders zu und habe sogar angefangen, freiwillig Kadenzen zu analysieren. Was mit mir passiert ist, weiß ich selbst nicht genau – aber es funktioniert.

Ich kenne Michael aus gemeinsamen Musikprojekten und aus Situationen, in denen man eigentlich nur „kurz mal eben einen Sound fixen“ wollte – was dann zuverlässig in eine sehr tiefgehende und plötzlich sehr lehrreiche Produktionseinheit ausgeartet ist.

Was ich an seinen Lehrmethoden besonders schätze, ist seine Fähigkeit, Chaos in Struktur zu verwandeln, ohne dass dabei der kreative Flow verloren geht. Er schafft es, selbst komplexe Themen wie Mixing, Sound Design oder Arrangement so zu erklären, dass man plötzlich denkt: „Ach so macht das also Sinn“ – während man eigentlich gerade noch überzeugt war, dass alles einfach nur Magie oder Zufall ist. Er arbeitet sehr praktisch, direkt am Projekt, und hat eine erstaunliche Geduld, wenn man zum fünften Mal fragt, warum der Bass jetzt schon wieder nicht „drückt“.

Ein gemeinsames Erlebnis war ein Session-Tag, an dem aus einer eher fragwürdigen Loop-Idee eigentlich nur ein kurzer Test werden sollte. Zwei Stunden später hatten wir plötzlich einen komplett fertigen Track-Entwurf, und niemand konnte mehr genau sagen, wann aus „kurz ausprobieren“ eigentlich „wir produzieren jetzt ernsthaft einen Song“ geworden ist. Michael hatte dabei völlig entspannt den Überblick behalten, während der Rest der Session zwischen Euphorie und leichtem Kontrollverlust schwankte.

Ich empfehle Michael als Musikproduktionslehrer, weil man bei ihm nicht nur lernt, wie man Musik macht – sondern auch, warum man plötzlich um 3 Uhr nachts immer noch an einem Hi-Hat-Sound schraubt und es sich dabei erstaunlich sinnvoll anfühlt.