Kompositions-, Filmmusik-, (Singer-)Songwriting-, Mixing, Mastering, Musiktheorie- & Gehörbildungsunterricht für Anfänger:innen und Fortgeschrittene - in Hannover/Gehrden in meinem Studio oder online.

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• Seit wann besitzt Du schon diese Leidenschaft für die Musik und ganz besonders für Dein Lieblingsinstrument?

  Die Leidenschaft für Musik hat sich bereits sehr früh bei mir entwickelt. Damals war ich etwa fünf Jahre alt. Wir hatten ein Klavier zu Hause stehen und da ich damals noch keinen Klavierunterricht bekam, versuchte ich, alles nachzuspielen, was ich aufgeschnappt hatte. Dadurch entwickelte sich mein gutes Gehör. Das Klavier ist seit jeher mein treuer Freund und Begleiter.

• Welche Art von Musik könntest Du ständig und mit Freude hören, ohne dass Du ihrer jemals überdrüssig wirst?

  Vermutlich klassisches Repertoire und Jazz. Wobei es natürlich immer auf das einzelne Musikstück ankommt. ;-)

• Erzähle uns von Deinem bisher herausforderndsten oder auch erstaunlichsten Unterricht, den Du geben musstest!

  Diese Frage ist gar nicht so einfach für mich zu beantworten. Sehr herausfordernd fand ich das Unterrichten eigentlich noch nie. Generell finde ich es immer erstaunlich, wie sich meine Schüler und Schülerinnen weiterentwickeln. Manchmal kann ein bestimmter Impuls von mir eine richtige Wachstumswelle auslösen. Das freut mich sehr, wenn so etwas passiert.

• Welches ist Deiner Meinung nach das am schwierigsten zu lernende Instrument und warum?

  Die Trompete, aber auch die Geige, sind meiner Meinung nach generell schwer zu erlernende Instrumente. Das liegt unter anderem an der Größe des Instruments. Bei der Trompete wird die Luft durch einen sehr schmalen Bereich geblasen. Dadurch muss viel Druck aufgebaut werden, was das Spiel erschwert. Bei der Geige gibt es – anders als bei der Gitarre – keine Bünde. Das heißt, die Finger müssen sehr genau positioniert werden, damit die Intonation stimmt und die Töne sauber erklingen. Da die Geige (auch Violine genannt) das kleinste Instrument in der Gruppe der Streichinstrumente ist, ist besonders in den hohen Lagen Millimeterarbeit gefragt.
  
  Wichtig ist aber zu erwähnen, dass das Erlernen eines Instruments von Person zu Person unterschiedlich schwierig sein kann. Das ist ganz individuell. Das Klavier ist jedenfalls ein relativ einfach zu erlernendes Instrument.

• Welche sind für Dich die Schlüssel zum Erfolg, um ein Instrument wirklich zu beherrschen?

  Beim Erlernen eines Instruments beginnt die Reise immer zuerst bei einem selbst. Du selbst bist das am schwierigsten zu erlernende Instrument! Eine gewisse Kontrolle über den Verstand (Geist), den Körper und das Zusammenspiel beider hat enorme Auswirkungen auf das Instrumentenspiel. Ausgeglichen und gut balanciert im Leben zu stehen, ist der Schlüssel zu einer tieferen Verbundenheit mit sich selbst und dem Instrument. Dadurch wird auch der Spielfluss besser und die musikalische Qualität steigt.

• Nenne drei MusikerInnen, mit denen Du Dich liebend gerne einmal nachts um 2 Uhr in einer Bar treffen und unterhalten würdest, und erzähle uns, warum!

  Ich würde mich gerne mit John Williams zusammensetzen. Als weltberühmter Komponist und Musiker schätze ich sein tiefes musikalisches Wissen sehr. Außerdem würde ich gerne Avishai Cohen treffen. Ich glaube einfach, dass das ein sehr interessantes Gespräch werden könnte. Ein dritter Musiker fällt mir spontan leider nicht ein.

• Gibt es eine Anekdote aus Deinem Berufsleben, Deiner Schulzeit oder Deiner Zeit am Konservatorium, von der Du uns erzählen möchtest?

  Eine konkrete Anekdote fällt mir gerade nicht ein. Aber ich möchte gerne etwas aus meiner Erfahrung weitergeben: Die wirkungsvollste Musik ist die, die wirklich aus uns selbst spricht. Davon bin ich überzeugt. Je mehr wir lernen, uns selbst anzunehmen – ja sogar lieben zu lernen –, desto freier und natürlicher kann Musik aus uns heraus entstehen. Die Arbeit mit eigenen Emotionen und Gefühlen kann wahre Wunder bewirken, wenn es darum geht, Musik beziehungsweise Kunst zu erschaffen. In einer schnelllebigen Welt voller Deadlines ist es meiner Meinung nach umso wichtiger, mit sich selbst verbunden zu sein.

• Kurz und knapp: Was macht aus Dir einen Superprof, der von seinen SchülerInnen geliebt wird?

  Das müsste man wahrscheinlich direkt meine Schüler und Schülerinnen fragen. Mein Schwerpunkt liegt auf jeden Fall darin, Menschen zu begleiten. Ich möchte individuelle Fähigkeiten stärken und mit dem arbeiten, was bereits bewusst oder unbewusst angelegt ist – also gewissermaßen die eigene Stimme fördern. Mir ist es sehr wichtig, niemandem musikalisch oder anderweitig vorzuschreiben, wie er oder sie zu sein hat. Die Beobachtungen, die ich mache, und die Rückmeldungen, die ich erhalte, sprechen jedenfalls klar für eine gute Unterrichtsmethode meinerseits.
  
  Vielleicht macht mich genau das für manche Menschen zu einem Superprof.